Diario Vasco
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Autor: eurofan93
‘El Hobbit: la batalla de los cinco ejércitos’, este cuento llega a su fin
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Asier Manrique | 26-12-2014 | 11:31| 0

EL HOBBIT: LA BATALLA DE LOS CINCO EJÉRCITOS

Título original: The Hobbit: The Battle of the Five Armies

Año: 2014

Duración: 144 minutos

País: Estados Unidos

Director: Peter Jackson

Guion: Philippa Boyens, Peter Jackson, Fran Walsh y Guillermo del Toro (basado en la novela de J.R.R. Tolkien)

Música: Howard Shore

Fotografía: Andrew Lesnie

Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, Luke Evans, Lee Pace, Orlando Bloom, Aidan Turner, Evangeline Lilly, Ken Stott, Graham McTavish, James Nesbitt,Jed Brophy, Stephen Hunter, John Callen, Adam Brown, Dean O’Gorman, William Kircher, Peter Hambleton, Mark Hadlow, Cate Blanchett, Hugo Weaving, Billy Connolly, Christopher Lee, Stephen Fry, Ryan Gage, Ian Holm, Sylvester McCoy y Manu Bennett.

Productora: Metro-Goldwyn-Mayer / New Line Cinema / WingNut Films

Género: Fantástico / Aventuras / Acción

Puedes leer también las reseñas de ‘El Hobbit: un viaje inesperado’ y ‘El Hobbit: la desolación de Smaug’.

Después de haber recuperado el reino del Dragón Smaug, la Compañía ha desencadenado, sin querer, una potencia maligna. Un Smaug enfurecido vuela hacia la Ciudad del Lago para acabar con cualquier resto de vida. Obsesionado sobre todo con el reino recuperado, Thorin sacrifica la amistad y el honor para mantenerlo mientras que Bilbo intenta frenéticamente hacerle ver la razón por la que el hobbit toma una decisión desesperada y peligrosa. Pero hay aún mayores peligros por delante. Sin la ayuda aparente del mago Gandalf, su gran enemigo Sauron ha enviado legiones de orcos hacia la Montaña Solitaria en un ataque furtivo. Cuando la oscuridad se cierna sobre ellos, las razas de los Enanos, Elfos y Hombres deben decidir si unirse o ser destruidos. Bilbo se encontrará así en la batalla épica de los Cinco Ejércitos, donde el futuro de la Tierra Media está en juego. (FilmAffinity)

La última entrega de la trilogía de ‘El Hobbit’ ha llegado y nos presenta a todos los personajes que han aparecido en pantalla durante los episodios previos, nadie quiere faltar a la cita definitiva. Ian McKellen, Martin Freeman, Richard Armitage, Luke Evans y Lee Pace se ponen al frente del último episodio de la alargada precuela de ‘El Señor de los Anillos’.

El director vuelve a ser Peter Jackson, como no podía ser de otra manera. Nos regala un último acercamiento a la Tierra Media en formato de videoclip o de videojuego, bastante alejado de su trabajo diez años atrás. Jackson se ha encontrado con las ganas de repetir el rotundo éxito de ‘El Señor de los Anillos’ teniendo entre manos un material mucho menos jugoso y sin tener él la chispa y la brillantez que puso en construir la trilogía del anillo.

‘La batalla de los cinco ejércitos’ es la más corta de las películas dirigidas por Peter Jackson sobre el universo Tolkien. De las tres cintas de ‘El Hobbit’ es la que tiene más acción y un ritmo menos pesado, aunque el director vuelve a recrearse en escenas que estira demasiado, como la soledad de Thorin en Erebor, batallando con sus tormentos. El espectador se despide de los personajes intentando recrear la épica batalla de ‘El retorno del Rey’ pero quedándose bastante lejos de la batalla en el Abismo de Helm de ‘Las dos torres’. Eso sí, como película de acción funciona muy bien, y no deja de ser la mejor entrega de una trilogía mediocre.

Peter Jackson y los estudios que han producido la cinta debieron tener más tino y haber dejado la saga de ‘El Hobbit’ en apenas dos episodios, condensando mejor la historia. En cambio, nos hemos encontrado con un producto que transmite el único deseo de recaudar dinero y no de hacernos disfrutar con un trabajo excelente como en su trilogía previa.

Ningún actor ha tenido un momento donde brillar. Entiendo que en una cinta con tal cantidad de personajes sea complicado repartir el tiempo para todos, pero hace diez años lo consiguió. Como espectador siento la desagradable sensación de constante relleno, personajes que sin aportar nada (Alfrid) gozan de demasiados minutos en pantalla y tramas superfluas (romance entre Tauriel y Kili) que bien podría haberlas dejado en un cajón.

Espero que Peter Jackson no vuelva a dirigir una cinta sobre los personajes creados por Tolkien. Una retirada a tiempo es una victoria y Jackson prefirió volver, pero olvidando el buen hacer con ‘El Señor de los Anillos’ y creando el videojuego más caro de la historia, un videojuego que ha tenido por único objetivo acercarnos a los cines en navidad durante tres años. Siempre nos quedará ‘El Señor de los Anillos’ a quienes una vez nos enamoramos de este universo y nos hemos quedado con un regustillo amargo con ‘El Hobbit’.

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‘El Hobbit: La desolación de Smaug’, película de transición
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Asier Manrique | 24-12-2014 | 12:01| 0

EL HOBBIT: LA DESOLACIÓN DE SMAUG

Título original: The Hobbit: The Desolation of Smaug

Año: 2013

Duración: 160 minutos

País: Estados Unidos

Director: Peter Jackson

Guion: Philippa Boyens, Peter Jackson, Fran Walsh y Guillermo del Toro (basado en la novela de J.R.R. Tolkien)

Música: Howard Shore

Fotografía: Andrew Lesnie

Reparto: Martin Freeman, Richard Armitage, Ian McKellen, Aidan Turner, Luke Evans,Evangeline Lilly, Ken Stott, Orlando Bloom, Graham McTavish, James Nesbitt, Jed Brophy, Stephen Hunter, John Callen, Adam Brown, Dean O’Gorman,William Kircher, Peter Hambleton, Mark Hadlow, Lee Pace, Ryan Gage, Stephen Fry,Mikael Persbrandt, Sylvester McCoy y Manu Bennett

Productora: Metro-Goldwyn-Mayer / New Line Cinema / WingNut Films

Género: Fantástico / Aventuras / Acción

Puedes leer también las reseñas de ‘El Hobbit: un viaje inesperado’ y ‘El Hobbit: la batalla de los cinco ejércitos’.

Cuando el material sobre el que se trabaja no es demasiado extenso, como sí lo era en ‘El Señor de los Anillos’, ocurre que nos encontramos ante una película que tiene por único propósito servir de nexo de unión entre la primera entrega y la tercera. Creo que se pudo haber resuelto eliminando una de las tres películas y condensando mejor la historia, pero ya sabemos que es mejor llenar las salas durante tres navidades seguidas, a hacerlo solamente dos veces.

“El Hobbit: La Desolación de Smaug” continua la aventura de Bilbo Bolsón en su viaje con el mago Gandalf y trece enanos liderados por Thorin Escudo de Roble en una búsqueda épica para reclamar el reino enano de Erebor. En su camino toparán con multitud de peligros y harán frente al temible dragón Smaug. (FilmAffinity)

El grueso del reparto vuelve a ser el mismo de la pasada edición, es decir, Ian McKellen (Gandalf), Martin Freeman (Bilbo), Richard Armitage (Thorin) y una ristra de enanos, de cuyos nombres no consigo acordarme.

Se suma en esta parte Lee Pace (‘Guardianes de la Galaxia’) como el rey elfo Thranduil, nos permite conocerle mejor que en los escasos minutos en los que aparece en la primera parte, se trata de un elfo cruel y despiadado. También está Luke Evans (‘Drácula. La leyenda jamás contada’), en la piel de Bardo, que viene a ocupar el puesto que tenía en la trilogía original el personaje de Aragorn (Viggo Mortensen), el hombre que quiere reinar.

Evangeline Lilly (‘Perdidos’), interpreta a la elfa Tauriel, personaje inexistente en la novela de Tolkien, pero que resulta necesario para incluir mujeres en la narración, escaseaban en la literatura del británico. Regresa Orlando Bloom (‘Piratas del Caribe’) como Legolas, que tampoco estaba en la novela, pero Jackson consigue encajarlo bien en la historia. Stephen Fry (‘V de vendetta’) como el gobernador de Esgaroth, papel irrelevante donde los haya y que desaprovecha el talento del actor británico.

Merece mención aparte Benedict Cumberbatch que presta su voz y crea mediante la técnica de captura de movimientos al dragón Smaug. Hasta que este dragón hace acto de presencia la película no adquiere el ritmo y la fuerza suficientes. Su encuentro con Martin Freeman es lo mejor de la película, plasmando la química entre los dos actores, protagonistas de la serie ‘Sherlock’.

La película incluye numerosos pasajes de relleno, además de la inclusión de personajes que no existían en los libros de Tolkien. El ritmo es más rápido que en la primera parte, pero de principio a fin el espectador tiene la sensación de estar ante un trámite para llegar al final. De toda la película, lo más provechoso son los últimos 40 minutos, todo lo previo es impresionante visualmente, pero no aporta a la historia.

El filme es más oscuro y serio que su predecesor, pero sigue estando lejos del tono épico que caracterizaba a cada secuencia de ‘El Señor de los Anillos’.

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‘El Hobbit: un viaje inesperado’, la hermana light de ‘El Señor de los Anillos’
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Asier Manrique | 22-12-2014 | 10:37| 0

EL HOBBIT: UN VIAJE INESPERADO

Título original: The Hobbit: An Unexpected Journey

Año: 2012

Duración: 169 minutos

País: Estados Unidos

Director: Peter Jackson

Guion: Fran Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson y Guillermo del Toro (basado en la novela de J.R.R. Tolkien)

Música: Howard Shore

Fotografía: Andrew Lesnie

Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, Ken Stott, Aidan Turner, James Nesbitt, Graham McTavish, Dean O’Gorman, Peter Hambleton, Jed Brophy, Stephen Hunter, John Callen, Adam Brown, William Kircher, Mark Hadlow, Sylvester McCoy,Andy Serkis, Hugo Weaving, Cate Blanchett, Christopher Lee, Ian Holm, Barry Humphries, Manu Bennett, Elijah Wood y Bret McKenzie

Productora: Warner Bros. Pictures / Metro-Goldwyn-Mayer / New Line Cinema / WingNut Films

Género: Fantástico / Aventuras / Acción

Puedes leer también las reseñas de ‘El Hobbit: la desolación de Smaug y ‘El Hobbit: la batalla de los cinco ejércitos’.

En diciembre de 2003 todos los fans de la Tierra Media nos quedamos vacíos cuando ‘El Señor de los Anillos’ llegó al cine por última vez. 9 años después la ilusión por volver al mundo creado por J.R.R. Tolkien se hizo realidad con el estreno de una nueva trilogía, ‘El Hobbit’.

Precuela de la trilogía “El Señor de los Anillos”, obra de J.R.R. Tolkien. En compañía del mago Gandalf y de trece enanos, el hobbit Bilbo Bolsón emprende un viaje a través del país de los elfos y los bosques de los trolls, desde las mazmorras de los orcos hasta la Montaña Solitaria, donde el dragón Smaug esconde el tesoro de los Enanos. Finalmente, en las profundidades de la Tierra, encuentra el Anillo Único, hipnótico objeto que será posteriormente causa de tantas sangrientas batallas en la Tierra Media. (FilmAffinity)

Vuelve a la acción Ian McKellen (‘Verano de corrupción’), retomando el papel del mago Gandalf. Junto a él encontramos a Martin Freeman (Bilbo Bolsón), Richard Armitage (Thorin ‘Escudo de Roble’) y un numeroso grupo de enanos, con papeles muy pequeños. Para los que no hemos leído los libros de Tolkien bastante será si salimos de la sala sabiendo el nombre de un par de ellos.

Retoman también sus papeles de la trilogía original Hugo Weaving (Elrond), Cate Blanchett (Galadriel), Christopher Lee (Saruman), Ian Holm (Bilbo), Elijah Wood (Frodo) y Andy Serkis (Gollum). Sus apariciones son en forma de cameo, y nadie, excepto Weaving y Serkis, está demasiado tiempo en pantalla.

Vuelve a dirigir este mastodóntico proyecto Peter Jackson. El cineasta neozelandés vuelve a confiar en los increíbles paisajes de su país natal para transportarnos a esa Tierra Media mágica, aunque esta vez hace más concesiones a las imágenes generadas por ordenador, ante los paisajes naturales de su predecesora.

Dicen que las comparaciones son odiosas, pero es imposible separar esta trilogía de ‘El Hobbit’ de su hermana mayor, ‘El Señor de los Anillos’, igual que no se puede evitar comparar las dos trilogías de ‘Star Wars’. ‘El Señor de los Anillos’ se caracterizó por su convincente puesta en escena, un entorno que resultaba natural a la vista, el espectador podía imaginarse cabalgando por las llanuras, en los bosques, en la oscuridad de Mordor o en las montañas nevadas, todo tenía sentido y estaba realizado con el mínimo de elementos digitales. ‘El Hobbit’, en cambio, abusa de imágenes generadas por ordenador. Puede ser que el empleo de la “novedosa” tecnología de los 48ftps haga que el ojo humano lo perciba todo como en un videojuego y no como el mundo real, pero el resultado final es bastante decepcionante comparado con ‘El Señor de los Anillos’. Le falta el alma que tuvo la trilogía del anillo para terminar de convencer.

Tampoco ayuda a esta entrega su lento ritmo y las excesivas aclaraciones que nos da. En ‘El Señor de los Anillos’ todo tenía un sentido, pero aquí parece que asistimos a una sucesión de secuencias inconexas. Probablemente nadie paró a Peter Jackson cuando tuvo la idea de partir un libro bastante corto como ‘El Hobbit’ en 3 películas de casi 3 horas, aunque ya conocemos las ansias de hacer taquilla de Hollywood.

El tono en el que se mantiene esta primera entrega parece el de un continuo chiste, sin llegar a tomarse en serio ningún momento, con unos personajes caricaturizados.

Sobresalen positivamente dos momentos. El prólogo, al igual que en ‘La Comunidad del Anillo’ tenemos una buena introducción a la historia, muy épico y con una voz que ejerce de narrador, en este caso la de Ian Holm. El otro momento brillante es la secuencia en la que Bilbo encuentra el Anillo y mantiene una guerra dialéctica con Gollum, con un guion trabajado y altamente entretenido.

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‘Séptimo’, Darín sobresale en un thriller demasiado tímido
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Asier Manrique | 19-12-2014 | 11:00| 0

SÉPTIMO

Título original: Séptimo

Año: 2013

Duración: 88 minutos

País: España

Director: Patxi Amezcua

Guion: Patxi Amezcua y Alejo Flah

Música: Roque Baños

Fotografía: Lucio Bonelli

Reparto: Ricardo Darín, Belén Rueda, Luis Ziembrowski, Osvaldo Santoro, Guillermo Arengo,Jorge D’Elía y Andrea Carballo

Productora: CEPA Audiovisual / El Toro Productions / Ikiru Films / K&S Films / Telecinco Cinema

Género: Thriller

Un padre y sus dos hijos juegan a ver quién llega primero a la calle desde un séptimo piso: si el padre en el ascensor o los niños por las escaleras. Cuando el padre llega a la planta baja, resulta que los niños no aparecen, no hay ni rastro de ellos. Empieza entonces una búsqueda frenética por parte del padre y la madre. (FilmAffinity)

Protagoniza la cinta Ricardo Darín (‘Relatos Salvajes’). El actor argentino, considerado como el actor latinoamericano más influyente, consigue convencer en el papel de padre que lucha por encontrar a sus hijos. Su actuación está muy por encima de la media del reparto de la cinta. El espectador llega a identificarse con él y acompañarle en el dolor y tormento por el que pasa.

Belén Rueda (‘El cuerpo’) interpreta a la mujer de Darín. Se trata de una mujer fría, distante y dura. Rueda imprime una barrera que nos evita poder entrar dentro de sus pensamientos y de su dolor, y sentir esa identificación que sí sentimos hacia el personaje de Darín.

Dirige la cinta Patxi Amezcua. El guionista de ‘Bruc’ ‘El viaje de Arián’, o el director de ’25 kilates’, nos presenta un relato que consigue interesar, pero no llega a convencer en ningún momento. El cineasta acierta con la elección de los escenarios y las panorámicas de la ciudad de Buenos Aires.

El filme hace aguas por sustentarse únicamente en dos ejes, la intriga de la búsqueda de los hijos y el talento de Ricardo Darín. El primero de los ejes resulta incluso frágil, ya que el espectador descubre la intriga bastante antes del final de la cinta, al contrario que en‘El cuerpo’, donde también intervenía Rueda, donde el espectador no ve venir el giro final, algo necesario para que un thriller termine de cuajar.

La historia transcurre, en un tono ágil, pero nunca trepidante. No hay lugar a la sorpresa, los giros argumentales se suceden sin brillo y el final resulta un pasaje más, que podemos ver venir desde mucho antes. La actuación de los hijos quita toda la magia posible al giro final, pero tampoco podemos pedir un talento desbordante en dos niños tan jóvenes y sin experiencia en el cine.

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‘Exodus: Dioses y reyes’, cuando la imagen supera a la historia
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Asier Manrique | 12-12-2014 | 10:52| 0

EXODUS: DIOSES Y REYES

Título original: Exodus: Gods and Kings

Año: 2014

Duración: 151 minutos

País: Estados Unidos

Director: Ridley Scott

Guion: Steve Zaillian

Música: Alberto Iglesias

Fotografía: Dariusz Wolski

Reparto: Christian Bale, Joel Edgerton, Aaron Paul, Sigourney Weaver, Ben Kingsley, Emun Elliott, John Turturro, María Valverde, Anton Alexander, Indira Varma, Ben Mendelsohn, Golshifteh Farahani, Hiam Abbass, Kevork Malikyan, Andrew Tarbet,Aaron Neil, Anna Savva, Barrie Martin, Gerard Monaco y Ghassan Massoud

Productora: Scott Free Productions / 20th Century Fox

Género: Aventuras / Drama

Narrar una historia bíblica puede ser un arma de doble filo. Siempre te encontrarás con la oposición de grupos religiosos integristas que no ven con buenos ojos el tono de la historia. Por otra parte está la pereza que despiertan en los que no sentimos inquietudes religiosas. Aunque el caso de ‘Exodus’ no está en lo segundo, puesto que la historia que trata cuenta con la épica suficiente para que trascienda más allá del relato religioso y sea un producto consumible por todo el público, algo que ha tratado de cuidar Ridley Scott.

Aventura épica que narra la historia de Moisés un hombre cuyo coraje desafió a un imperio cuando se rebeló contra el todopoderoso faraón Ramsés, liberando a 600.000 esclavos en una épica huida a través de Egipto, llena de peligros y mortíferas plagas, en busca de la Tierra Prometida. (FilmAffinity)

Christian Bale (‘El caballero oscuro’) se pone al frente de un reparto donde únicamente dos actores tienen suficientes minutos para destacar. El trabajo de Bale es correcto, pero siempre se espera más de un actor de su talla. Aquí está desdibujado, no transmite la épica y carga emotiva necesarias de su personaje. Cierto que su trabajo es el mejor de todo el reparto, pero se echa en falta cierta humanización en sus reacciones, puesto que se mantiene frío como el hielo durante todo el metraje.

Joel Edgerton (‘Animal Kingdom’) se mete en la piel de Ramsés, hermano de Moisés (Christian Bale). Su interpretación del rey egipcio se puede resumir en adecuada, puesto que en ningún momento logra destacar. A pesar de que cuenta con una parte final algo mejor, el comienzo de la película transcurre con gesto de pasmado y sin aportar nada en especial.

Al tener una historia centrada en Moisés y Ramsés perdemos la oportunidad de disfrutar más de Ben Kingsley (‘Shutter Island’) y Sigourney Weaver (‘Alien, el octavo pasajero’), actores más que capacitados para haber levantado el nivel medio de la cinta. María Valverde, metida en la piel de Séfora, esposa de Moisés, no una conocida franquicia de tiendas, tampoco es que brille especialmente, aunque en sus escenas podemos ver que consigue sacar al Bale más humano, cuando está con ella.

Dirige la cinta Ridley Scott. La carrera del cineasta estadounidense está plagada de éxitos como ‘Alien, el octavo pasajero’, ‘Blade Runner‘, ‘Thelma y Louise’, ’1492: La conquista del paraíso’, ‘Gladiator’ ‘Hannibal’. Scott optó por rodar en España, en Alicante, Almería y las islas Canarias, y es probablemente su mayor acierto en la película.

La película es larga, aburrida, tediosa y previsible, vale, la historia la conocemos todos, pero no hay factor que sorprenda al espectador en ningún momento. El nivel técnico/visual supera con creces al actoral y por eso podemos disfrutar de secuencias espectaculares visualmente como las siete plagas de Egipto o el tsunami en el Mar Rojo cuando los hebreos cruzan de Egipto a Israel. Han leído bien, tsunami, aquí no está Charlton Heston abriendo las aguas.

Hay varios momentos que podrán despertar polémica. El diálogo que mantiene Josué con Moisés donde se preguntan si serán bien recibidos en su tierra, en clara alusión a la situación entre Israel y Palestina. El otro momento, o momentos, es con la presencia de Dios, que ya no es una simple zarza ardiendo que habla a Moisés. El Dios bélico y vengativo del filme adquiere una forma que o le dibujará una sonrisa o le indignará como espectador, no hay término medio. Para no estropear la sorpresa, única del filme, no diré en forma de qué se aparece Dios a Moisés.

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Sobre el autor Asier Manrique
Comunicador, periodista y blogger. Amante de la música, el cine, la televisión... Escribo El Fotograma para compartir mi pasión por el cine, cine clásico y actual, de todos los géneros.

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