Aunque de momento no sepamos muy bien en qué anda, hace casi un mes que José Luis Rodríguez Zapatero nombró Ministra de Cultura a Ángeles González-Sinde, hasta entonces presidenta de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, guionista y directora de moderado reconocimiento y famosa por su afán recaudador, bien vía canon digital, bien vía televisiones, o últimamente vía ADSL. Quizá somos injustos, pero este hecho ha provocado que gran parte de los usuarios de internet estemos en guardia y pendientes de sus movimientos y sus palabras y de esa reunión a la que ha convocado a expertos en el tema y a representantes de asociaciones de usuarios de internet.

Esa defensa del interés de los suyos podía justificar su elección como presidenta de la Academia, a pesar de que dada la crisis creativa y de taquilla del cine español, no parezca que esté cumpliendo con su principal objetivo, que de acuerdo con sus Estatutos es "fomentar el progreso de las artes y de las ciencias relacionadas directa o indirectamente con la cinematografía".  Pero recordemos que según ella, la causa de esta crisis no está en el desempeño de los profesionales del cine español, sino en los desaprensivos a los que se les ocurre comprar una película española en el top manta o bajársela del emule o similar. Su aspiración, aunque no parezca demasiado ética, es cobrar una 'indemnización' por una práctica de terceros supuestamente ilegal que supuestamente perjudica a los creadores (las empresas distribuidoras y exhibidoras al parecer no entran en el reparto), no poner trabas a la misma. Aunque sean incapaces de estimar en cuánto ha afectado la piratería a películas como Sangre de Mayo, Dieta Mediterránea o sin ir más lejos, Una palabra tuya dirigida por la ministra. Quizá sería cuestión de calcular la cuota de piratería que le corresponde al cine español y estoy seguro de que sería incluso inferior a la del cine en salas. El problema es que si en España nadie pirateara, habría que buscar nuevos culpables que justificaran la situación del cine español. Culpables que por supuesto, en ningún caso serían las gentes que hacen las películas.

Habrá quienes digan que los resultados de taquilla de productos como Mentiras y gordas o Fuga de cerebros demuestran que aún hay esperanza para el cine español. Pero no nos engañemos, este par de productos televisivos no se deberían considerar cultura, aunque el primero esté coescrito por su Ministra, de la misma forma que no tienen la misma consideración el dibujo que un niño de 3 años le ha regalado a su madre por el Día de la Madre y el Gernica de Picasso. 

Habrá quienes digan que no hay crisis creativa. Que por fin este año habrá tres películas españolas en la Sección Oficial de Cannes. Aunque me temo que la inclusión de las películas de Almodóvar y Amenábar se debe más a su prestigio y a una coincidencia que a una supuesta boyante situación de la cinematografía española. Y la tercera en discordia es Isabel Coixet... Ojalá me equivoque, pero hace mucho tiempo que tenía tan pocas ganas de ver una película española que participara en Cannes. 

Ya lo he dicho alguna vez en este blog. Hace unos días lo comentaba. En general, me gustan las pelis de Almodóvar. Casi todas. Y en las que no me hacen mucha gracia, hay elementos que hacen que me merezcan la pena. Por eso espero siempre ansioso el estreno de sus películas, a pesar de que sus machaconas campañas promocionales despierten en mí deseos de ir contracorriente y pasar de ellas.

Y 'Los abrazos rotos' está en ese grupo de películas de Almodóvar que no me gustan demasiado. Como 'Carne Trémula', como 'Kika' o como 'Hable con ella'. Pero también tiene cosas que me parecen notables. Me gusta la interpretación de Penélope Cruz, la escena de la confesión/doblaje, la imagen de decenas de fotos rotas, el plano del último beso pixelado en la pantalla de la televisión con las manos de Harry Caine en primer término o la música de Alberto Iglesias.

Pero mientras veo 'Los abrazos rotos', me siento desconcertado. Como si Almodóvar no lo hubiera tenido muy claro esta vez. Porque aunque decide contar una historia aparentemente muy personal, la historia de un director de cine que debe enfrentarse a dos de sus mayores miedos, parece empeñado en poner distancia entre lo que cuenta la película y él mismo. Recurriendo a una estructura narrativa innecesariamente compleja y a toda una serie de desconcertantes citas, homenajes y referencias a otras películas, libros o músicas que alejan la historia del espectador. Pero a su vez, combina esta estructura narrativa tan retorcida con una presentación de los personajes bastante rudimentaria a base de llamadas al timbre que interrumpen la conversación entre dos de los protagonistas o con la revelación de uno de los misterios de la película con la confesión / monólogo final de Blanca Portillo. Aún recuerdo cuando en una entrevista durante la promoción de 'Tacones Lejanos', Almodóvar afirmó que no le gustaban nada los flash-backs.

Esta vez, más que serio, se pone grave y grandilocuente. Cada palabra, cada gesto, cada encuadre, cada decorado, cada pieza de atrezzo parece demasiado importante por sí mismo, pero no se acaba de integrar en el conjunto. Sé que todo lo que veo y todo lo que oigo, esta ahí porque él ha querido que sea así. El problema es que mientras veo la película, soy demasiado consciente de ello. Me da la impresión de que Almodóvar quiere que me dé cuenta de que el cuadro elegido para el comedor es ése y no otro, me da la impresión de que quiere que me dé cuenta de que cada palabra de cada diálogo está pensada para ese momento preciso, pero el resultado es que todo lo que veo y todo lo que oigo me parece artificial. No me creo que esos personajes vivan en esas casas. No me creo que esos personajes mantengan esas conversaciones. No me creo las relaciones entre ellos. De hecho, llego a plantearme si 'El Juguete del Viento' de César Manrique existe en realidad o es un recurso más que utiliza Almodóvar para intentar armar 'Los abrazos rotos'.

Han pasado ya los Oscar. Y esos dos primeros meses del año en los que el cine norteamericano de calidad, o al menos películas con unas cuantas nominaciones para los Oscar, copan las carteleras de nuestros cines. Pero que no decaiga. Porque este mes de marzo se nos presenta de lo más atractivo. Las películas podrán ser mejores o peores, pero por una u otra razón resultan muy apetecibles. 

Y empezamos ya el viernes pasado, 27 de febrero, con los estrenos de Che: Guerrilla de Steven Soderbergh con un otra vez magnífico Benicio del Toro, segunda entrega del díptico sobre el líder revolucionario y dos interesantes películas francesas de dos viejos conocidos, la comedia Háblame de la lluvia del tándem - matrimonio Agnès Jaoui y Jean Pierre Bacri, los de 'Para todos los gustos' y 'Como una imagen' y el thriller Julia de Erick Zonca, que hace 10 años nos llamó la atención con 'La vida soñada de los ángeles' y 'El pequeño ladrón' protagonizado por la gran Tilda Swinton.

Y la semana que viene, el 6 de marzo, segunda cita en tres meses con Clint Eastwood y su Gran Torino, que mientras la Academia de Hollywood lo ignoraba, se dedicaba a llenar los cines norteamericanos y se ha convertido en la película más taquillera de la carrera de Eastwood como director. Una nueva muestra del talento para la puesta en escena de uno de los más grandes, aunque su trama peque a veces de ser demasiado convencional. Y acompañando al clásico, Watchmen de Zach '300' Snyder, adaptación de la novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons, considerada por muchos el mejor cómic de la historia, una superproducción de estilo veraniego que llegará a las pantallas en pleno invierno. Y para contrarrestar el empacho de dólares, dos pequeñas, premiadas y sensibles películas alemanas en las que se cuentan sendas historias de amor entre personas de la 3ª edad, Cerezos en flor de Doris Dorrie y En el séptimo cielo de Andreas 'Verano en Berlín' Dressen.

Y más cine alemán para el viernes 13 de marzo. Por fin llegará a nuestras pantallas RAF. Facción del Ejército Rojo. El caso Baader Meinhof, nominada al Oscar a la mejor película extranjera, un repaso tan espectacular como superficial al grupo terrorista que marcó una época en la Alemania de los 70. Pero la película de este viernes debería ser The Visitor de Thomas 'Vías Cruzadas' McCarthy, una película sensible, emotiva e inteligente acerca, entre otros muchos temas, de los efectos de las secuelas de los atentados del 11-S en la vida normal de unas personas que no tienen nada que ver con los mismos, protagonizada por un fantástico Richard Jenkins que logró una nominación al Oscar por este papel. Además podremos dos películas de directores latinoamericanos en los Estados Unidos: por un lado, Lejos de la tierra quemada de Guillermo Arriaga, guionista hasta ahora de Alejandro González-Iñarritu, que tras sus más y sus menos se decidió a debutar en el largometraje con esta película protagonizada por Charlize Theron y Kim Bassinger. Por otro, lo nuevo de Fernando Meirelles, director de 'Ciudad de Dios' y 'El jardinero fiel', que en A ciegas se atreve a adaptar 'Ensayo sobre la ceguera' de José Saramago ayudado por Julianne Moore, Mark Ruffalo, Gael García Bernal y Danny Glover en los papeles protagonistas. Y por si fuera poco, también tiene previsto su estreno la merecida ganadora del último premio de Nuevos Realizadores del Zinemaldi, la china La ecuación del amor y la muerte. 

Y el 18 de marzo, aprovechando el puente de San José, llegará Él. Llegarán Los abrazos rotos de Pedro Almodóvar. Cuentan que se trata de una película compleja en la línea de 'Hable con ella' o 'La mala educación', en lugar del costumbrismo de 'Volver'. Protagonizan Penélope Cruz, Blanca Portillo y Lluis Homar. Y para competir con el ciclón manchego, Hollywood envía la reunión entre Julia Roberts y Clive Owen en Duplicity, lo nuevo del director de 'Michael Clayton', una película de espionaje entre grandes empresas con un toque romántico.

Y para acabar el mes, el día 27, dos películas que compitieron en mayo pasado en el Festival de Cannes. Desde Estados Unidos, la notable Two lovers de James 'La noche es nuestra' Gray con Joaquin Phoenix y Gwyneth Paltrow, una original historia de amor que confirma el talento del que se está convirtiendo en uno de los directores con sabor más neoyorquino del momento y desde Francia, Un cuento de Navidad, lo nuevo de Arnaud Desplechin, uno de los mejores directores galos actuales, que no siempre consigue que sus películas se distribuyan en España, con Catherine Deneuve y Mathieu Amalric y que para muchos fue de lo mejorcito que se pudo ver el año pasado en la Croisette.

Lo dicho. El mes de marzo viene muy, pero que muy potente. ¡Nos vemos en los cines!

Viene del artículo anterior

2:30 Ya está Hugh Jackman. Y tras un par de chistecillos se arranca con un número musical sobre las películas nominadas: Slumdog Millionaire, Mi nombre es Harvey Milk, El caballero oscuro, Benjamin Button, El desafío, en el que ha liado a Anne Hathaway que sorpresa, sorpresa también canta, El lector, El luchador... Brillante. Y la gente se pone en pie. Y sigue saludando a los principales nominados.

2:40 Un montaje anuncia el Oscar a la mejor actriz de reparto. Salen al escenario  Eva Marie-Saint que presenta a Viola Davis, Goldie Hawn a Taraji P. Henson, Angelica Huston a Penélope, Whoopi Goldberg a Amy Adams, Tilda Swinton a Marisa Tomei. Y la ganadora es... PENÉLOPE CRUZ. Agradecimiento a Woody, a Almodóvar, Bigas, Trueba... referencia a Alcobendas y final en español...

2:52 Otro premio importante. Steve Martin y Tina Fey presentan el Oscar al mejor guión original... y de momento está quedando bastante ocurrente y con ritmo... el Oscar es para... Mi nombre es Harvey Milk. Y un emotivo discurso militante en favor de los derechos de los homosexuales.

2:59 Siguen Steve Martin y Tina Fey. Y el mejor guión adaptado es para Simon Beaufoy por Slumdog Millionaire. Lo esperado. Y pensar que a mí es lo que menos me gusta de la película...

3:03 Jack Black y Jennifer Aniston, ambos con experiencia como actores en películas de animación, presentan un montaje resumen de la producción de Hollywood de este año de este género. Con un papel protagonista para WALL -E que es la que se lleva un merecidísimo premio. Un detalle el contraplano a Brad Pitt...

3:09 Y el mejor corto de animación es japonés con título en francés, La maison en petits cubes. Cosas de la globalización.

3:15 Sigue la historia sobre cómo se hace una película. Se parte del guión y se sigue con los decorados. Presentan Craig Daniel Craig, va por coffeetime, y Sarah Jessica Parker, va por la miembra, el Oscar a la mejor dirección artística que se lo lleva El curioso caso de Benjamin Button. Merecidísimo. Y ya no se convierte en una de las grandes perdedoras de la historia. Ahora deberá intentar evitar no ser la perdedora de la noche.

3:19 Y repiten James Bond y Carrie Bradshaw para entregar el Oscar al mejor vestuario a La Duquesa, una película que aún no se ha estrenado en España que algunos dicen que parece estar hecha con el único objetivo de ganar este Oscar. Por segundo año consecutivo gana una película de Keira Knightley.

3:23 Segundo Oscar para El curioso caso de Benjamin Button. El mejor maquillaje. También un trabajo excepcional.

3:25 La chica de Mamma Mia! y el chico de Crepúsculo presentan el montaje sobre las historias de amor y desamor en el cine de 2008 al son de Lovers in Japan de Coldplay.

3:31 Ahora toca capturar las imágenes. Natalie Portman y un Ben Stiller camuflado presentan el Oscar a la mejor fotografía que es para Slumdog Millionaire. Empate a 2 entre Benjamin Button y Slumdog Millionaire. La diferencia es que los dos Oscar de Benjamin Button han sido en categorías en las que no competía Slumdog Millionaire y los dos de Slumdog han sido en categorías en las que sí competía Benjamin Button.

3:37 Jessica Biel hace referencia a los premios tecnológicos y científicos. Y le sigue un montaje inspirado en Superfumados sobre la comedia en el cine norteamericano de 2008.

3:46 James Franco, Seth Rogen y Janusz Kaminski el primer director de fotografía que presenta un premio (es el chiste) presenta el Oscar al mejor corto de ficción que es para la alemana Toyland. Ninguno de los nominados de esta categoría es estadounidense.

3:52 Llega el gran número de Hugh Jackman. El que ha preparado Baz Luhrmann. Es lo bueno cuando en lugar de un presentador de televisión, uno tiene un actor presentando los Oscar. Que le hacen un número en homenaje a los musicales con Beyoncé. Ha habido Cantando bajo la lluvia, Chicago, Sonrisas y lágrimas, Grease, Moulin Rouge, Dreamgirls, Jesucristo Superstar, High School Musical con los intérpretes originales, Mamma Mia, Evita... ¿qué prisa tenían los de Canal + que no nos han dejado ver el número hasta el final? Lo han hecho ¿para conectar con los internautas de la fiesta de Madrid?

4:00 Ahora ya conocemos el esquema. Tras el vídeo de los actores de reparto Alan Arkin presenta a Philip Seymour Hofmann, Joel Grey a Josh Brolin, Cuba Gooding Jr a Robert Downey Jr, Christopher Walken a Michael Shannon y Kevin Kline a Heath Ledger con el contraplano de su familia. Y como se esperaba el premio es para Heath Ledger por El caballero oscuro que recogen sus padres y su hermana con todo el mundo en pie.

4:10 En un vídeo los directores de los documentales candidatos hacen una presentación de sus trabajos nominados y el ganador es Man on wire excelente film sobre unos colgados a los que en los años 70 se les ocurrió ir de una torre gemela a su ídem en plan funambulista... en el que se ve un recorte de El Diario Vasco de aquella fecha señalando la noticia.  Y el corto documental para una película ambientada en la India (yuyu, yuyu) Smile Pinki.

4:22 Se terminó el rodaje. Ya estamos en la postproducción. El caballero oscuro, Indiana Jones, Valkiria, Wanted, Iron man, Hellboy, Bond, Hancock, Hulk... las películas de acción del año. Will Smith presenta el Oscar a los mejores efectos especiales que es para El curioso caso de Benjamin Button. El tercero. Pero esto tiene pinta de que quizá podría ser el último.

4:28 Y el de montaje de sonido es para El caballero oscuro. Su segundo Oscar y el primero que pierde Slumdog Millionaire, pero sí se lleva el de mezcla de sonido. Danny Boyle no se lo puede creer. Empata a 3 con Benjamin Button.

4:33 Cuarto premio que presenta Will Smith. Ahora es el de montaje que es para Slumdog Millionaire. Aunque sea pelín videoclipero, cuarto Oscar para la película. Benjamin Button lleva 3 y El caballero oscuro 2. Esto pinta muy bien para Slumdog.

4:40 Eddy Murphy entrega el premio Jean Hersholt por su labor humanitaria a Jerry Lewis. Más música de Coldplay y al final Smile. Todo el mundo en pie. Y en Francia ni te cuento...

4:50 Y ahora pasamos a la banda sonora. Se escuchan los acordes de las nominadas interpretados en directo que para algo está la orquesta en el escenario. Zac Efron y Alicia Keys presentan el premio que como se esperaba es para A. R. Rahman por Slumdog Millionaire, prolífico compositor considerado el John Williams de Bollywood. Ya son 5.

4:55 Y ahora tocan las canciones. Este premio ya estaba cojo desde que The Wrestler de Bruce Sprinsteen ni siquiera estuviera nominada. Dos de Slumdog y una de Wall-E compuesta por Peter Gabriel que se negó a intrepretarla en la gala ya que le obligaban a cantar una versión más corta de la misma. Y la ganadora es Jai Ho de Slumdog Millionaire, la del número a lo Bollywood de los títulos de crédito finales. Y ya lleva 6.

5:05 Dos horas y media de gala y sólo quedan 5 premios. Ahora el de mejor película de habla no inglesa. En esta categoría hay dos obras maestras: La clase y Vals con Bashir. Y el Oscar es para: Departures de Japón. La única que no he visto... Primer Oscar en esta categoría para el país nipón ya que los premios de Kurosawa, por ejemplo, fueron honoríficos.

5:10 Queen Latifah presenta el recuerdo a los fallecidos de este año al son de I'll be seeing you. Todos sabíamos que iban a acabar con Paul Newman.

5:17 Y sólo quedan los 4 grandes. De momento Reese Witherspoon presenta a los candidatos al mejor director del año. Y el ganador es Danny Boyle. Ha recordado a su codirectora Loveleen Tandan que por no se sabe qué razón no ha sido nominada. Podía haber sido la primera directora en ganar un Oscar. Ganó la Concha de Plata al mejor director en el Zinemaldi en 1995.

5:26 Mejor actriz. Y todo el mundo en pie para aplaudir a Shirley McLaine que presenta a Anne Hathaway, Marion Cotillard a Kate Winslet, Halle Berry a una casi irreconocible Melissa Leo, Sophia Loren a Meryl Streep y Nicole Kidman a Angelina Jolie. Y el Oscar es para Kate Winslet por El lector. A la sexta se lleva el premio. Pide a su padre que silbe para que lo localice en el teatro y él obedece. Y hace un homenaje especial a Meryl Streep. Y otro discurso reivindicativo en favor del matrimonio entre homosexuales.

5:36 Mejor actor. La cuarta vez que vemos el jueguecito. Esta vez suben al escenario Robert de Niro que presenta a Sean Penn, Ben Kingsley a Mickey Rourke, Anthony Hopkins a Brad Pitt, Michael Douglas a Frank Langella y Adrien Brody a Richard Jenkins. Y el Oscar es para Sean Penn por Mi nombre es Harvey Milk. Ha podido con la vuelta de Mickey Rourke. Y ese plano de Robin emocionada no tiene precio.

5:47 Steven Spielberg presenta el Oscar a la mejor película. Y un montaje relaciona las cinco candidatas de este año con antiguas ganadoras de Oscars. Y el Oscar es para SLUMDOG MILLIONAIRE. El 8º de la noche. Y el escenario se llena de gente. Finalmente este película pequeña que no hace unos meses no tenía distribución en los Estados Unidos ha sido la gran triunfadora de la noche. Y como suele ser habitual, no gana mi preferida. Pero uno ya va haciendo callo.

Esto se acabó. Ha sido una gala original y distinta, pero unos premios previsibles, sin sorpresas. Salvo el de la película de habla no inglesa. Slumdog Millionaire se ha llevado 8 Oscars, incluídos los de mejor película y director, El curioso caso de Benjamin Button 3, Mi nombre es Harvey Milk 2, incluído el de mejor actor, El caballero oscuro 2, incluído el de mejor actor de reparto, la mejor actriz ha sido Kate Winslet y Penélope Cruz se ha llevado el de mejor actriz de reparto.

¡Llegó la noche! Dentro de un rato empezará la gala de los Oscars de este año. Y me vuelvo a colgar del ordenador para cotillear un poco sobre la misma. A disfrutar de una ceremonia siempre demasiado larga... y a soportar el habitual desastre de los intérpretes traductores.

Este año me encantaría que hubiera sorpresas porque como ya sabéis los que leéis este blog, la gran favorita 'Slumdog Millionaire', es la que menos me gusta de las cinco nominadas. Y 'El curioso caso de Benjamin Button' que tiene todas la papeletas para ser considerada la perdedora de la noche es mi favorita. Pero tiempo al tiempo.

1:30 Y para empezar en la alfombra roja de Canal + han entrevistado a los niños de 'Slumdog Millionaire', que como es lógico tenían mucho que decir. Y después Gus Van Sant, director de 'Mi nombre es Harvey Milk' ha intentado descifrar el significado de las preguntas de la entrevistadora.

1:35 Ha pasado Viola Davis de 'La duda' y ahora está la princesita Anne Hathaway 'La boda de Rachel'. Ambas han pasado por la alfombra roja. De momento nadie nos dice quién le viste. Y ahora... Kevin Kline... aspaldiko... la última vez que lo vimos en el cine fue en... ni me acuerdo. Ganó el Oscar por 'Un pez llamado Wanda' hace 20 años... ¡Qué jóvenes somos todos!

1:42 No tendrá mucho glamour... pero qué bien que también se entreviste al director de 'Vals con Bashir'. El nivel de las preguntas sigue siendo... decepcionante.

1:46 Irreconocible y gritona Taraji P. Henson, la madre de Benjamin Button. Oído lo oído, lo digo por los gritos, no sé si me apetece demasiado que gane... menudo discurso de agradecimiento sería capaz de soltar.

1:50 ¿Plácido Domingo en los Oscar? Pues sí... Éste sí pinta algo más. Danny Boyle es el gran favorito para llevarse el Oscar al mejor director. Ha hablado del amor por el cine de Bollywood en la India.

1:58 ¡¡¡PENÉLOPEEEEE!!! Y primera pregunta sobre diseñador... va de Pierre Balmain... ha hecho caso a Almodóvar con lo del pelo recogido, pero no con lo del escote palabra de honor.

2:00 Hemos visto a Brangelina y a Kate Winslet. Y a Josh Brolin con Diane Lane que seguramente será el hombre mejor acompañado de la noche. De paso nos van haciendo un repaso de los modelitos que han llevado las actrices en ediciones anteriores.

 2:05 Sarah Jessica Parker y Matthew Broderick. Ella ha confirmado que se está preparando la segunda parte de 'Sexo en Nueva York'. Otra vez Taraji P. Henson y Frank Langella. Segundo Nixon de la noche. Antes había aparecido Anthony Hopkins.

2:09 Está visto que el cine es algo secundario en la alfombra roja. Lo único que importa son los modelitos de ellas. Ahora Valentino. Y el reparto casi al completo de 'Slumdog Millionaire'. Y Mickey Rourke de blanco jugando a las adivinanzas con el presentador del programa.

2:10 AAAAAAAAAAAAAAAAAAAHHHHHHHHHHHHHH!! La parejita de High School Musical. ¡¡Zac Efron y Vanessa Hudgens!! Qué guay, o sea. Robert Downey Jr. Y Viola Davis. Y seguimos con las estrellas para jovencit@s: ahora Miley Cyrus.

2:20 Y ahora entran los únicos que conocen quiénes serán  los ganadores de esta noche. La pareja de PCW que se ha pasado unas horitas contando los votos. Y MERYL STREEP. Y Penélope. Y el gran Richard Jenkins, nominado por la muy recomendable 'The Visitor' que llegará a nuestras pantallas dentro de unas semanas. Jack Black ya está en el bar. Y ahora Marisa Tomei una actriz a la que muchos consideran la gran rival de Penélope.

2:25 Los responsables de los decorados nos cuentas los trucos de este año. Y los de la música también. De momento, promete. Look de club y parece que mucha música. Y el primer premio de la noche va a ser el de mejor actriz secundaria.

2:30 EMPIEZA LA GALA

Y cambiamos de artículo