{"id":514,"date":"2017-01-10T09:00:02","date_gmt":"2017-01-10T08:00:02","guid":{"rendered":"http:\/\/blogs.diariovasco.com\/fotograma\/?p=514"},"modified":"2017-01-10T09:00:02","modified_gmt":"2017-01-10T08:00:02","slug":"solo-fin-mundo-xavier-dolan-critica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/fotograma\/2017\/01\/10\/solo-fin-mundo-xavier-dolan-critica\/","title":{"rendered":"'Solo el fin del mundo', Xavier Dolan en toda su intensidad"},"content":{"rendered":"

\"\"SOLO EL FIN DEL MUNDO<\/strong><\/p>\n

T\u00edtulo original<\/strong>: Juste la fin du monde \/ It’s Only the End of the World<\/p>\n

A\u00f1o<\/strong>: 2016<\/p>\n

Duraci\u00f3n<\/strong>: 95 minutos<\/p>\n

Pa\u00eds<\/strong>: Canad\u00e1<\/p>\n

Director<\/strong>: Xavier Dolan<\/p>\n

Guion<\/strong>: Xavier Dolan (basado en la obra de Jean-Luc Lagarce)<\/p>\n

M\u00fasica<\/strong>: Gabriel Yared<\/p>\n

Fotograf\u00eda<\/strong>: Andr\u00e9 Turpin<\/p>\n

Reparto<\/strong>:\u00a0L\u00e9a Seydoux,\u00a0Nathalie Baye,\u00a0Gaspard Ulliel,\u00a0Vincent Cassel,\u00a0Marion Cotillard,Antoine Desrochers y\u00a0Sasha Samar<\/p>\n

Productora<\/strong>: Sons of Manual \/ MK2 \/ Telefilm Canada<\/p>\n

G\u00e9nero<\/strong>: Drama<\/p>\n

Tras doce a\u00f1os de ausencia, un joven escritor regresa a su pueblo natal para anunciar a su familia que pronto morir\u00e1. Vive entonces un reencuentro con su entorno familiar, una reuni\u00f3n en la que las muestras de cari\u00f1o son sempiternas discusiones, y la manifestaci\u00f3n de rencores que no queremos dejar salir, aunque delaten nuestros temores y nuestra soledad. (FilmAffinity<\/a>)<\/p>\n

Ya lo he dicho hasta en dos ocasiones, me declaro fan absoluto del cine del canadiense Xavier Dolan<\/strong>. El director de cintas como ‘Yo mat\u00e9 a mi madre<\/a>‘<\/strong>\u00a0o ‘Mommy<\/a>‘<\/strong>, vuelve a sacar m\u00fasculo con su \u00faltima pel\u00edcula, la que le vali\u00f3 el Gran Premio del Jurado<\/strong> en el Festival de Cannes<\/strong>. Con ‘Solo el fin del mundo’<\/strong>\u00a0ha dividido tanto al p\u00fablico y a la cr\u00edtica, entre los que se han rendido a sus pies y los que le han hecho la cruz, que ten\u00eda muchas ganas de ir al cine a descubrir lo que este jovenc\u00edsimo canadiense ten\u00eda preparado.<\/p>\n

Como punto de partida, la pel\u00edcula cuenta con los elementos habituales del cine de Dolan<\/strong>: personajes descarnados rozando el histerismo, planos muy cortos, la familia y la madre como ejes centrales y la presencia clave de la m\u00fasica. Hasta aqu\u00ed todo normal, la novedad, en este caso, es el relato de una historia en un escenario minimalista, tan peque\u00f1o como una casa. Sin salir de cuatro paredes, o casi, Dolan<\/strong>,\u00a0vuelve a dar muestras de que es un director que ha nacido para hacer historia.<\/p>\n

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La pel\u00edcula cuenta la historia de un escritor que vuelve a casa tras estar 12 a\u00f1os fuera de la vida de su madre y sus hermanos. El contacto que ha mantenido en este tiempo es m\u00ednimo, apenas resumido en unas breves frases en las postales que env\u00eda en fechas se\u00f1aladas como cumplea\u00f1os, Navidades y aniversarios. Es, por tanto, un extra\u00f1o para todos ellos, y ellos son extra\u00f1os para \u00e9l, pero desea hacer este \u00faltimo viaje para contarles que se muere. Desde el principio se sentir\u00e1 fuera de lugar, algo que no se le escapar\u00e1 al espectador.<\/p>\n

En la obra original de Jean-Luc Lagarce<\/strong>, en cuya obra de teatro se inspira la pel\u00edcula, el protagonista se est\u00e1 muriendo de sida, aqu\u00ed ni siquiera se cuenta eso. Dolan<\/strong>\u00a0vac\u00eda los personajes de elementos tan superfluos como dar explicaciones a lo que pasa, en la vida real nadie te va situando en el escenario con una descripci\u00f3n detallada de los hechos. No se da ninguna explicaci\u00f3n al espectador de las continuas ri\u00f1as entre hermanos, ni de las conductas extra\u00f1as de la madre, ni del silencio de la cu\u00f1ada (Marion Cotillard<\/strong>). Dolan<\/strong>\u00a0prefiere que el espectador se construya su propio relato, completando los vac\u00edos que va dejando a lo largo de la hora y media de pel\u00edcula. Seg\u00fan tengo entendido, Dolan<\/strong>\u00a0no se aleja demasiado del material de la obra de teatro, segunda que adapta en su carrera tras ‘Tom en la granja’<\/strong>.<\/p>\n

Hay cosas que, por mucho que no se expliquen, saltan a la vista. Dolan<\/strong>\u00a0es experto en describir sin palabras lo que los personajes viven, y as\u00ed conocemos la triste vida que vive el personaje de Cotillard<\/strong>\u00a0al lado de un hombre frustrado, violento y maltratador, interpretado por un Vincent Cassel<\/strong>\u00a0(‘Cisne negro<\/a>‘<\/strong>) en estado de gracia. Es tal la virulencia de Cassel<\/strong>\u00a0que esa tensi\u00f3n que se vive en el escenario termina por traspasar y llegar a la piel del espectador, que no puede evitar retorcerse en su butaca. La fr\u00e1gil Cotillard<\/strong>\u00a0y el violento Cassel<\/strong>\u00a0comparten plano con una L\u00e9a Seydoux<\/strong>\u00a0(‘Spectre<\/a>‘<\/strong>) brillante en el papel de hermana menor, y una Nathalie Baye<\/strong>\u00a0que destaca por ser la madre menos intensa de toda la filmograf\u00eda de Dolan<\/strong>.<\/p>\n

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Pero la pel\u00edcula tiene un mensaje importante que dar, el que comprende el personaje principal, interpretado por Gaspard Ulliel<\/strong>, al final de la historia. Louis llevaba 12 a\u00f1os fuera de casa, para su familia era una persona que admiraban y de la que guardaban recuerdos. Era alguien de quien hablaban, pero les resultaba lejano. Esa p\u00e9rdida de contacto hace que Ulliel<\/strong>\u00a0est\u00e9 desubicado durante toda la cinta. No tiene nada en com\u00fan con una hermana a la que abandon\u00f3 cuando era ni\u00f1a, ni con un hermano que no es capaz de superar los celos y la envidia hacia \u00e9l por haber podido dar el paso de irse y hacer su propia vida sin ataduras. Todo esto estallar\u00e1 en un intenso final donde un simple gesto de Ulliel <\/strong>a Cotillard<\/strong>\u00a0sirve para resumir una pel\u00edcula que vale m\u00e1s por sus silencios que por sus di\u00e1logos.<\/p>\n

Dolan<\/strong>\u00a0sigue siendo un maestro retratando a personajes complejos y destripando sus sentimientos. Nadie como \u00e9l sabe, hoy por hoy, mostrar en c\u00e1mara m\u00e1s con menos. Las miradas, los silencios y las pocas palabras sirven para dibujar a los personajes profundos de los que se vale para su cintas. Ahora bien, cae en el error habitual de sus pel\u00edculas, la histeria absoluta de sus protagonistas, los lleva tan al extremo que hay momentos en los que molesta.<\/p>\n

Si te gusta el cine de Xavier Dolan<\/strong>\u00a0estar\u00e1s feliz, es lo que el director nos da habitualmente, incluyendo escenas musicales para recordar (el de Dragostea Din Tei es memorable). Mismos elementos de siempre, con una nueva forma de contarlos, pero con la intensidad y magnetismo al que Dolan <\/strong>nos ha acostumbrado. Es por esto mismo que los cr\u00edticos que habitualmente le detestan le han seguido detestando, y los que disfrutamos como enanos con sus cintas seguimos haci\u00e9ndolo.<\/p>\n

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Cuando se escrib\u00edan estas l\u00edneas, ‘Solo el fin del mundo’<\/strong>\u00a0estaba entre las 9 \u00faltimas finalistas para ser nominadas al \u00d3scar<\/strong>\u00a0a la Mejor pel\u00edcula de habla no inglesa<\/strong>. Veremos si tiene finalmente suerte y le podemos ver recorrer la alfombra roja el pr\u00f3ximo mes de febrero.<\/p>\n

Lo mejor<\/strong>: Como todas las pel\u00edculas de Dolan<\/strong>, tiene la enorme virtud de ser un mazazo que va directo al espectador y le remueve por dentro, un impacto del que es dif\u00edcil escapar.<\/p>\n

Lo peor<\/strong>: La forma tan virulenta de tratar los personajes hace que el espectador se sienta muy inc\u00f3modo a ratos.<\/p>\n

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