{"id":429,"date":"2012-05-19T23:41:50","date_gmt":"2012-05-19T22:41:50","guid":{"rendered":"http:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/?p=429"},"modified":"2012-05-19T23:41:50","modified_gmt":"2012-05-19T22:41:50","slug":"desde-cannes-3-algunos-nombres-buenos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/2012\/05\/19\/desde-cannes-3-algunos-nombres-buenos\/","title":{"rendered":"Desde Cannes (3): Algunos nombres buenos"},"content":{"rendered":"

Algunos se han apresurado a contar a Jacques Audiard<\/strong> entre las decepciones en lo que llevamos de Cannes 2012, pero ese es un concepto que depende de las expectativas. Bien, Un profeta<\/strong><\/em> ser\u00eda extraordinaria, pero la sorpresa que caus\u00f3 aqu\u00ed esa anterior pel\u00edcula de Audiard no es f\u00e1cil de repetir. De rouille et d’os<\/em><\/strong> es m\u00e1s convencional y sentimental, no es una pel\u00edcula extraordinaria, pero s\u00ed muy estimable. \"\"<\/a>Una historia de vidas de alg\u00fan modo mutiladas, incompletas, de supervivencia en un entorno y circunstancias hostiles, un drama intimista contado con delicadeza y elegancia por Jacques Audiard. Los protagonistas est\u00e1n extraordinarios, sobre todo una Marion Cotillard que (\u00a1atenci\u00f3n spoiler!) se pasa casi toda la pel\u00edcula sin piernas por un peculiar accidente laboral (la mutilaci\u00f3n implica unos efectos especiales asombrosos), y tambi\u00e9n Matthias Schoenaerts, bruto y delicado a partes iguales. Aunque tenga detalles previsibles en el desenlace, y no termine siendo el dram\u00f3n que algunos parecen exigir en estas ocasiones, De rouille et d’os<\/strong><\/em> es una buena pel\u00edcula.<\/p>\n

\u00bfUnas maduritas regordetas austriacas que se van a Kenia con el fin de catar hombre joven? S\u00ed, en Paradise: Liebe,<\/strong><\/em> la primera pel\u00edcula de una trilog\u00eda que se completar\u00e1 este mismo a\u00f1o. Pero esto no es una comedia ligera con bonitos paisajes, aunque tenga unas situaciones divertid\u00edsimas en su comienzo, y algunos encuadres asombrosamente bellos. \"\"<\/a>El director es Ulrich Seidl<\/strong>, ese se\u00f1or austriaco que sin ning\u00fan aspaviento, con una narrativa aparentemente fr\u00eda, de milim\u00e9trico dise\u00f1o, es capaz de diseccionar la sociedad que le rodea y encontrar dentro mucha podredumbre, sin que nada se manche. Tras pel\u00edculas como Dog Days<\/strong><\/em>, y aquella urbanizaci\u00f3n aterradora en su perfecci\u00f3n residencial o Import\/Export<\/strong><\/em>, en Paradise: liebe<\/strong><\/em> va describiendo el patetismo de unas mujeres que se toman a los negros de Kenia como material a explotar, en un intento imposible de sentirse deseadas, y hasta queridas en sus vac\u00edas vidas. Pero tampoco Paradise: liebe<\/strong><\/em> es una pel\u00edcula sobre el turismo sexual, m\u00e1s bien sobre el colonialismo sexual y las relaciones de explotaci\u00f3n, con la particularidad de que tampoco los deseados hombres negros que ponen su cuerpo al servicio de las damas europeas son ningunos angelitos, ni v\u00edctimas de su ingenuidad. Mientras permanece la luminosidad, la belleza de las playas, la elegancia y perfecci\u00f3n m\u00e1xima en cada uno de los encuadres de Seidl, aumenta progresivamente la sordidez, una forma de degeneraci\u00f3n humana aparentemente inocua, que culmina en una escena de una supuesta fiesta en la que Seidl consigue una vez m\u00e1s que su cine sea veraderamente perturbador. Es quiz\u00e1s un poco repetitiva, pero impacta la forma de llegar a ciertas miserias humans en la aparente normalidad que consigue Seidl.<\/p>\n

Y siguiendo con pel\u00edculas que no son redondas ni especialmente reveladoras, pero s\u00ed s\u00f3lidas e interesantes, lo m\u00e1ximo a lo que hemos podido aspirar hasta ahora en Cannes, est\u00e1 Lawless<\/strong><\/em> de John Hillcoat<\/strong>. El director australiano ya en su primera pel\u00edcula, Ghosts of the Civil Dead<\/strong><\/em> (1988) recurri\u00f3 a un gui\u00f3n del m\u00fasico Nick Cave. Luego la colaboraci\u00f3n continu\u00f3 en The Proposition<\/strong><\/em> (2005) y de nuevo en Lawless<\/strong><\/em> el gui\u00f3n es de Nick Cave, que adem\u00e1s ha firmado la m\u00fasica de todas esas pel\u00edculas, y de To Have and Hold<\/strong><\/em>, y en esta ocasi\u00f3n lo hace de nuevo junto a Warren Ellis. \"\"<\/a>La ambientaci\u00f3n absolutamente rural de esta historia de tres gangsters hermanos en los a\u00f1os 30, con su destiler\u00eda y venta ilegal de alcohol, y su enfrentamiento a un perverso agente especial, interpretado por Guy Pearce, es uno de los\u00a0 atractivos de una pel\u00edcula con c\u00f3digos bien conocidos pero que siempre encuentran un punto de singularidad. Destacan dos de los tres hermanos protagonistas, el taciturno y brutal con leyenda de inmortal (Tom Hardy, gran papel) y el joven m\u00e1s entusiasta e ingenuo (un Shia La Beouf que parece haberse hecho mayor de pronto), e impactan los ramalazos de violencia que van m\u00e1s all\u00e1 de los tiroteos de metralleta a autom\u00f3vil. Sangre sin tapujos, y una iron\u00eda sobre el concepto de leyenda que entronca con el western. Para aficionados a la m\u00fasica: adem\u00e1s de la banda sonora de Cave y Ellis, suenan dos curiosas versiones, en plan balada rural y pantanosa a\u00f1os 30, de White Light \/ White Heat<\/em> de The Velvet Underground, una de ellas interpretada por The Bootleggers con Mark Lanegan.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Algunos se han apresurado a contar a Jacques Audiard entre las decepciones en lo que llevamos de Cannes 2012, pero ese es un concepto que depende de las expectativas. Bien, Un profeta ser\u00eda extraordinaria, pero la sorpresa que caus\u00f3 aqu\u00ed esa anterior pel\u00edcula de Audiard no es f\u00e1cil de repetir. De rouille et d’os es […]<\/p>\n","protected":false},"author":30,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[2],"tags":[63,74,134],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/429"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/users\/30"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=429"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/429\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=429"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=429"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.diariovasco.com\/mononcle\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=429"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}